Bu Yaz Netflix'te İzlenecek 9 Modern Siyah Beyaz Film

DEVAMINI OKU: Alexander Payne Niçin Siyah-Beyaz ve Döküm 'Niçin' Nebraska'yı Vurduğunu Açıkladı



Rengin egemenliğine rağmen, siyah beyaz filmler ölmedi. Yönetmenler bugünlerde siyah beyaz çekim yapmayı seçtiklerinde akıllarında bir hedef var. Siyah ve beyaz anlatılan hikaye ile el ele gider, çünkü stilistik seçim genellikle filmin anlatısını ve altta yatan temaları yansıtır. Seçeneğe sahip olduğumuz bir zamanda, daha az seyahat edilen yolu izlemek, bir yönetmenin hikayesini görsel olarak nasıl anlatabileceğine dair fırsatlar penceresi açar. Bu yaz izlemek için harika filmler arıyorsanız, bu modern siyah beyaz şaheserleri Netflix'te yayınlayın.

“Frances Ha” (Noah Baumbach, 2012)

http://v.indiewire.com/videos/playlist/Frances%20Ha.mp4
Noah Baumbach ve Greta Gerwig'in 14 Ağustos'ta tiyatrolara vuran en yeni filmi “Mistress America” nın beklentisiyle, dinamik ikilinin ilk işbirliği olan “Frances Ha” yı izleyen film, New York'ta geçen film, yönsüz bir hikayeyi takip ediyor 27 yaşında, modern bir dansçı olan Frances (Gerwig). Kimlikle mücadele eden “Frances Ha”, Brooklyn'i haritaya geri koyan hipster kültürünün temel bir temsilidir. Arsa, ilerlemek için mücadeleye odaklanmasına rağmen, film dikiz aynasına bir göz atıyor. Gölgeli tek renkli aydınlatma ve kendiliğinden ve serbestçe akan kamera çalışması, Francois Truffaut gibi yönetmenlerin tarzını yansıtan Fransız Yeni Dalgası'nı anımsatıyor. Baumbach siyah beyaz kullanıyor çünkü film hayatta bir dönüm noktasını vurmakla ilgili. Kim hangi yöne gideceklerini bilmedikleri bir durumda değil mi? Evrensel bir temadır. Her kuşağın farklı engellerle karşılaşmasına rağmen, yetişkinliğe geçiş yapan genel öncül, ortam kadar zamansızdır.



“Hiçbir Şey Hakkında Çok Ado” (Joss Whedon, 2012)

“Yenilmezler” yönetmeni Joss Whedon, indie özelliğini “Hiçbir Şey Hakkında Çok Şey” filmini çekerken süper güçlere sahip olabileceğini sadece 12 günde açıkladı. Santa Monica evini set olarak kullanarak, ünlü Shakespeare oyununa modern bir adaptasyon veriyor. Bazılarının orijinal rom-com'u düşüneceği şey, hikaye romantizm ve zekâ, gizlice dinleme ve şema, bir maskeli balo ve kötü bir kardeşle doludur. Daha çok CW'deki bir dizinin konusu gibi görünen Shakespeare'in masalının zamansız ve belki de günümüz için daha uygulanabilir olduğu kanıtlandı. Whedon, siyah beyaz çekmeyi ve 1930'ların Hollywood vidalı komedilerine saygı göstermek için filmi Los Angeles'ta kurmayı seçti. Hikayenin baş döndürücü hızı ve esprili çizgilerin hızlı bir şekilde teslim edilmesi, vida topu estetiğinde evde hissediyor. Filmde siyah ve beyaz geçmişe atıfta bulunuyor, ancak aynı zamanda modern görünümün temel taşı. Klasik siyah ve beyazın cazibesi filmi zenginleştiriyor ve modern dünyayı, takım elbise ve martini ile dolu, Shakespeare için uygun hale getiriyor.



'Tabu' (Miguel Gomes, 2012)

Portekizli yönetmen Miguel Gomes tarafından yönetilen “Tabu”, birden çok görüntüleme gerektirebilecek parlak ve şaşırtıcı bir eser. Film, çağdaş Lizbon'da ve eski bir Afrika kolonisinde geçen iki parçaya ayrılmıştır. Gomes, Hollywood sessiz sinemasının estetiğini kullanıyor ve filmin tamamını 1,33: 1 en boy oranıyla siyah beyaz çekti. Filmi eleştirmek ve tarihi bir dokümantasyon modu olarak ne kadar güvenilmez olduğunu ortaya koymak için eski estetiği kullanıyor. Anlatı ve estetik, Gomes’nun oyundaki karmaşık konuları ele almasını resmi olarak yapılandırmak için birbirini yansıtır ve yan yana koyar. Film filminden bir film, melodramatik bir anlatım ve elden statike, film dünyasından sizi uzaklaştıran ve sizi yapaylığı not etmeye zorlayan çeşitli kamera hareketleri de dahil olmak üzere kolunda birçok hile var. Sömürgeciliği ve ırkı tartışırken, film geçmişin anısını şimdiki zaman çerçevesinde çerçeveler.

“Nebraska” (Alexander Payne, 2013)

Tearjerkers Now Streaming'de Netflix listemizde de yer alan Alexander Payne’in “Nebraska” siyah ve beyaz kullanımı ile tanımlanan bir film. En İyi Film adayı, Montana'dan Nebraska'ya yolculuk yaparken yaşlı bir baba Woody Grant (Bruce Dern) ve oğlu David (Will Forte) 'i takip eder. Woody'nin yürümeye devam etmesine rağmen, David mağaraya girer ve inatçı babasını bir milyon dolarlık çekiliş pazarlama ödülü almaya davet eder. Siyah beyaz görseller karakterlerin yaşamları kadar mütevazı ve sade. Modern ortama rağmen, komplo geçmişe odaklanıyor, Payne size yaşlanan kahramanı ve sergilediği soluk Amerikan yaşam tarzı ile nostaljik hissettiriyor. Görüntü yönetmeni Phedon Papamichael, son derece uzun ve şaşırtıcı yakın çekim çekimleri sayesinde Midwest manzarasının canlanmasını sağlıyor. Siyah ve beyazın sağladığı müteakip doku, film gren ve kontrast, Payne'in en iyi yaptığını yapmasına izin verir. Komedi ve trajedi arasındaki çizgide sizi karakterlerin izolasyonunu ve ailenin sevincini hissetmeye çekiyor.

“Bilgisayar Satrancı” (Andrew Bujalski, 2013)

Andrew Bujalski'nin yönettiği Netflix Sundance Hits Listemizden “Computer Chess”, siyah beyaz bir komedi. Film, insanların ilk kez makinelere karşı karşıya geldiği 1980'lerin satranç turnuvasında geçiyor. “Transformers” gibi aksiyon dolu bir gişe rekorları kıran film değil, Will Ferrell “Bobby Fisher” tezahüratını da içermiyor, ancak yine de eğlenceli bir film. Siyah beyaz çekim, sürgü atmosferine paralel görsel bir düzlük oluşturur. Bujalski’nin klasik Sony tüp kameraları kullanımı donuk ve cansız estetiği yakalar. Komedi tonunu oluşturmaya ek olarak, filmin tarzı ekrandaki teknolojinin tarzını yansıtıyor ve teknolojinin evrimi üzerine tarih dersi toplumun yaptığı adımları ortaya çıkardığımız için kendimizi geride bırakmamızı sağlıyor.

'Doğu' (Pawel Pawlikowski, 2014)

Polonyalı yönetmen Pawel Pawlikowski’nin “İda” En İyi Yabancı Dil Filmi Akademi Ödülü'nü kazandı. Arsada rahibe olmanın zirvesinde 18 yaşındaki bir kız olan Anna (Agata Trzebokowska) yer alıyor. Tek yaşayan akrabası Wanda Teyzesini ziyaret etmek için yeminlerini geciktirir. Anna adının aslında Ida olduğunu, Yahudi olduğunu ve 2.Dünya Savaşı sırasında ailesinin öldürüldüğünü öğrenir. Öngörülemeyen bükülme, Ida’nın ana köyüne bir tür gerçeği aramak için bir yolculuk başlatır. Film Komünist yönetim sırasında 1962 Polonya'da geçiyor ve arsanın içeriği Nazi işgali etrafında dönüyor. Başlangıçta, Polonya'ya tarihsel bir bakış gibi görünüyor, ancak geniş vuruşlar sadece bu izlenimci masalın çerçevesi. Siyah beyaz kompozisyon ve 1,37: 1 en boy oranı, klasiklere bir övgüdür. Statik uzun çekimlerde görüldüğü gibi muhteşem görseller ve lirik stil, seyircileri arsadan uzaklaştırmak için kullanılır. Diyalog değil, ama estetik çocukluk anısına paralel olarak güzel siyah beyaz görüntüler nostalji yaratıyor.

“Bir Kız Geceleri Evde Yalnız Yürüyor” (Ana Lily Amirpour, 2014)

http://v.indiewire.com/videos/indiewire/AGWHAAN_1minTrailer_v15.3_mixed.mp4
Son vampir trendinin bir hayranı olun ya da olmasın, İngiliz doğumlu İran Ana Zambak Amirpour'un ilk özelliği, “Bir Kız Geceleri Evde Yalnız Yürüyor” için kan emicilerinin dahil edilmesinin sizi kandırmasına izin vermeyin. vampir masalını şimdiye kadar gördün. Geleneksel bir kara örtüde, genç bir kadın (Sheila Vand) kurgusal ortamın Bad City sokaklarında dolaşıyor. Feminist bir film olarak kabul edilen Amirpour, geleneksel sosyal etkileşimleri, kadın vampir kadınları hedefleyen erkeklere karşı av olarak tanımlar. Çarpıcı sinematografi ve siyah-beyaz görüntüler pop kültür referanslarının arka planında gelişiyor. Hem spagetti Westerns'ın hem de James Dean'in bir parodisi olan Amirpour’un şiirsel görselleri, ana akım Batı kültürünün baskıcı unsurlarını ortadan kaldırmak için tek başına duruyor.

“Pi” (Darren Aronofsky, 1998)

“Pi”, Darren Aronofsky’nin ilk uzun metrajı. “Rüya için Requiem” ve “Kara Kuğu” un ünlü yönetmeni, 1998'in karmaşık kahramanı Maximilian Cohen'in (Sean Gullette) dehasını araştıran filmiyle psikolojik gerilim ustası olarak ününü kurdu. O, dünyadaki her şeyin sayı ve kalıplarla açıklanabileceğine inanan paranoyak bir matematikçidir. Hikaye, borsa trendlerini anlamaya yönelik çabalarını izliyor ve kaçınılmaz olarak akıl sağlığının kaybıyla sona eriyor. Siyah beyaz çekim ve inanılmaz hızlı düzenleme sizi matematikçinin kafasına götürür. Stil rahatsızlık vericidir ve geçişlerin hızı desenleri arayan matematikçinin daralma gözlerini ve düşünce sürecini taklit ettiği için paranoyayı aşar.

'Takip etme' (Christopher Nolan, 1999)

Christopher Nolan, ilk uzun metrajlı filmi siyah beyaz çekilen bir başka ev ismi. “Aşağıdaki”, yaşlı bir adam (John Nolan) tarafından rasgele insanları nereye gittiklerini ve ne yapacaklarını görmek için gölgeleme alışkanlıkları hakkında sorgulayan, istekli bir yazar olan Bill'in (James Theobald) hikayesidir. Ana karakter sonunda anıları çalan bir yabancıyla yoldan geçerken başını derde sokar. Korkmak istemeyen Nolan, arsa bükülmeleri, paralel eylem çaprazlamaları ve kronolojik düzenin karıştırılmasıyla dolu kişisel tarzını kurar. Elde taşınan kamera çalışması ve grenli siyah-beyaz bir belgesele benziyor. Tarzın tanıdık nitelikleri nedeniyle filmle ilişki kurmak kolaydır. Kuşkusuz, bir dahaki sefere kalabalığınızda birinin sizi izleyip izlemediğini sorgulamanıza neden olacaktır.

DEVAMINI OKU: İzleyin: Greta Gerwig, 'Mistress America' Fragmanında Noah Baumbach ile Yeniden Bir Araya Geldi



En Makaleler

Kategori

Gözden Geçirmek

Özellikleri

Haberler

Televizyon

Toolkit

Film

Festivaller

Yorumlar

Ödüller

Gişe

Röportajlar

Clickables

Listeler

Video Oyunları

Podcast

Marka İçeriği

Ödüller Sezon Gündemi

Film Arabası

Etkileyen